在上周的开放世界论坛上，一些从事开源电影项目的人聚集在一起，讨论他们的项目和开源电影制作的未来——这对艺术家、社区、消费者以及一个行业的未来意味着什么。
参与讨论的嘉宾
- Eleonore Lamoth，Inflammable Productions 联合创始人（主持人）
- Michelle Hughes，Stray Cinema 国际开源电影项目联合创始人
- Solomon Rothman，电影制作人，MoviePals
对于这三位来说，开源电影制作的想法不仅仅意味着 Creative Commons 许可或更协作的开发。 看到娱乐业的方方面面都随着技术的速度而变化，他们正在努力构想新的商业模式以及新的消费概念。
对于 Michelle 来说，这一切始于 2005 年她从事数字电影制作时，她开始质疑是谁在讲述大多数触及观众的故事——她觉得大多数电影制作人“来自非常特定的人群”。 她想开放电影制作，让任何人都可以讲述故事。 因此，她发布了 Stray Cinema 的素材——所有原始素材、NG 片段等等——供任何人使用。 但除了提供原始内容外，Michelle 还希望看到围绕故事的社区，并围绕这个主要基于网络的概念创造“真实世界”的电影制作人体验。 为了实现这两个目标，Stray Cinema 社区被要求投票选出他们最喜欢的电影。 前五名在现场放映中播出。
Solomon 最初制作了多部电影并发布了源文件。 他现在正在构建一个开源软件平台，该平台将允许任何人创建自己的开源电影项目。 看到开源软件通过支持实现商业化的成功，他想知道这种类比如何应用于电影制作。 什么才能构成真正的开源电影，商业模式又是什么？ 他的结论与 Michelle 的相似：一个可以开放访问源内容并允许重新解释和重新分发该内容的社区。 在 Solomon 的收入模式愿景中，艺术家拥有他们的内容并按照他们想要的方式发布。 然后他们也负责自己的利润。 他将此与当前的 好莱坞模式进行了对比，在好莱坞模式中，每购买十二个剧本，只有一个会成为电影，浪费了从未被看到的才能和故事。
我发现他们故事之间的对比非常有趣。 他们都有着本质上相同的目标：开源电影制作。 但 Michelle 接触了电影制作并创建了一个非营利组织（Stray Cinema）。 这并不是说她没有设想任何未来的收入，但电影是她的起点。 另一方面，Solomon 看到了开源软件公司商业模式的成功，并将其应用于他也感兴趣的电影制作中。 （然而，他的 MoviePals 项目也是一个非营利组织。） 我认为，为了开源电影制作更宏大的成功，世界将需要这两种类型。
他们还就其他一些更传统的开源电影盈利方式达成了共识。 比如产品植入、广告、商品销售。 但除此之外，还有从软件商业模式中衍生出来的选择。 Michelle 和 Solomon 提出了创意人士聚集在一起创建一个商业市场的想法。 一种让某人向该团体提出商业广告创意的方式，社区将提供创意并定价。 艺术家将因从事商业工作而获得报酬，这可能是通过他们的电影曝光来实现的。 在我看来，这有点像电影制作版的 99designs 或 crowdSPRING，其优点和缺点取决于您对这些项目的看法。
他们还建议，开源电影的未来取决于找到不依赖于收取内容访问费用的收入模式。 换句话说，在一个下载已成事实（在这种情况下，甚至受到鼓励）的世界中，找到除了卖电影票之外的赚钱方式。 多种选择包括为贡献者提供特别发行和预发行。 他们正在从音乐行业吸取教训，音乐行业率先吸取了这些教训。 关键之一是教育艺术家公开工作的好处，以及他们可以通过非传统方法赚钱的事实。
Michelle 为开源电影制作提出了最后一个目标：推动创造一种新型的讲故事方式。 一种观众可以参与和互动，创造新的混合艺术形式的方式。 正如主持人 Elenore 指出的那样，纪录片是这方面一个潜在的富有成果的类型。 它们特别适合开放，因为它们通常涉及一种观点。 通过开源纪录片，您可以查看所有用于制作它的原始素材。 您可以使用它来讲述自己的故事，甚至可能是一个与原始故事不一致的故事。
但这个未来取决于一个社区。 而社区从你开始——作为观众，或者可能作为贡献者。 听起来很有趣？ 参与进来
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