陶艺家社区：创新的摇篮

成为陶艺家最棒的事情之一就是热爱这门手艺的人们会分享经验、工具和技巧。在我第一次上陶艺课时，我被同学们（当时还是陌生人）投入地向新手分享知识的方式所震撼。更有经验的人总是乐于助人，学生们模仿老师的行为，课堂与其说是“跟着我做”，不如说是“发现什么有效”的课程。

即使在传统的作坊之外，陶艺家也会使用在线资源来分享釉料和粘土配方，并讲述烧制的故事——哪些烧制得漂亮，以及要避免哪些惨痛的失败。陶艺家们合作创造新的方法或配方。

陶艺家协会创建了由志同道合的人组成的社区，他们对粘土充满热情。如果你上过陶艺课并参加过乐烧，你就会真正理解社区陶艺的体验。学生和老师们围着装满燃烧报纸的垃圾桶，以获得传统窑炉无法实现的釉面效果。那里有很多问题，很多赞赏，以及大量的烟雾和灰烬。

陶艺的关键课程之一是理解过程比成品更重要。“放手”为了进步的行为非常重要。许多陶艺练习是关于创造、检查、协作、学习、破坏，然后重新开始。我们使用过的一个练习有点像这样

1. 拉坯制作你能做的最大的圆柱体。
2. 把它放在一边。
3. 欣赏它。
4. 看看其他人的作品，讨论制作这么大的陶罐所用的工艺。
5. 然后和这个形状说再见。切开它，看看你把侧面做得有多好。
6. 与他人分享技巧。
7. 最后，把它砸扁，再次揉捏（楔形），并根据这些互动创造一个经过改进的新作品。

创作陶艺是一个渐进的、持续改进的过程——你把你从你的艺术家同伴那里学到的以及从观察自己的作品中学到的东西应用到你的新作品中。

在另一个练习中，我们用各种粘土元素制作了一个烛台。烛台可以在拉坯机上形成单一形状，但当它们由各种单独的形状拉坯并组装而成时，它们会更有立体感和趣味性。我们班的任务是制作两到三个底座，然后是几个中间部分，也许是一些装饰形状，然后是一些顶部来放置实际的蜡烛。当我用我拉坯的零件组装我的烛台时，它反映了我的拉坯风格和独特的艺术 vision；它真正属于我。

接下来，我们将所有单独的元素带到社区工作台。我们每个人轮流从整个作品库存中组装一个设计；这是一项协作努力，使用了来自不同艺术家的单独作品。然后我们可以讨论一个人的圆形中部如何与另一个人的高底座完美结合，以及为什么圆形顶部平衡了其余形状的线条。这既引人入胜又富有洞察力，并且真正反映了基于社区的努力。它将不同的想法结合在一起，创造出与我们独自完成的作品不同或更好的作品，最终的烛台不仅是“我的”或“你的”，而是“我们的”。

我的“社区”烛台有一个由我创建的基础，但使用了别人的作品使其完整。这个设计与我最初的想法不同——甚至更好——并且独特地捕捉到了练习的精神：协作带来创新。最终的产品是我永远无法独自创造的东西。发现、创新和改进：这就是陶艺家（和人们）协作的原因。